双龙戏珠、花开富贵、瓜果飘香，这些精品力作都是出自中国刺绣艺术大师王丽花之手。年近七旬的王丽花白发苍苍，可绣花针拿在手上，依然能够飞针走线，绣出万千变化的瑰丽色彩。单单一件代表着喜庆富贵、价值不菲的洋金银褂裙，王丽花就做了半个多世纪。

中国刺绣艺术大师 王丽花：以前是千金小姐、富人家就做洋金银，这一套是结婚的时候穿，之后就藏起来，到将来归终才拿出来穿，一般人没有买这种这么高档的穿，主要是龙凤头，还有龙鳞，有难度，没有几十年的功底一般无法做到这么精致。

一根绣花针，传承了几代人，一件洋金银褂裙，也在岁月的沉淀中体现价值。而近十几年来，作为传统嫁衣的洋金银褂裙还让人意外地“火”了起来。随着刘诗诗等明星穿着洋金银褂裙在自己的婚礼上出现，这一袭传统的嫁衣不再局限于作为富贵人家大小姐的压箱底衣服，渐渐走进了寻常百姓家，登上大大小小的舞台。

中国刺绣艺术大师 王丽花：现在明星也好，需要拍摄什么，都可以穿去拍摄，新社会不比旧社会，现在改革开放，各方面都先进，人的生活水平也高，各方面都跟上去。

传承是发展的基础，也是创新的前提。改革开放以来，潮彩也在传承中不断丰富，壮大。潮州市彩瓷工贸集团公司，在八九十年代达到了发展的鼎盛时期，拥有工人4800多名，名震一方，成为当时全国最大的陶瓷生产企业。辉煌的成就背后，当然离不开广大潮彩工作者对技艺的继承和发展。在国家级非遗潮彩项目传承人谢金英的工作室里，釉上彩、釉上堆金、釉中彩、高温哑光、釉下彩等多种潮彩表现方式不一而足，技艺精湛，体现了潮彩作为国家级非物质文化遗产的魅力。

市工艺美术协会会长、国家级非遗潮彩项目传承人谢金英：釉上潮彩比较传统，现在去市面看都是釉上潮彩，高温哑光的潮彩，像这个是经过1360℃两次烧成，秞中彩的潮彩即画面在瓷坯和釉的中间，到了2000年之后，把潮彩釉上彩全部改为釉下彩，（另外）像色釉和结晶釉的潮彩，总共烧成是5遍才能够完成。

而在琳琅满目、式样繁多的潮彩技艺中，釉上堆金以其流光溢彩、金碧辉煌的特点独树一帜，其代表作品获得1984年莱比锡国际博览会金奖，获得1986年和1990年中国工艺品百花奖金杯奖，让潮彩在国家和国际舞台中大放异彩，誉满神州。

中国陶瓷艺术大师 郑金发：堆金（技艺）在全国能够大面积生产，能够成为一种产品打开市场就是潮州彩瓷厂，所以堆金在外代表潮州彩瓷一个非常有特点的产品，堆金产品的发展使潮彩在当时形成了一度辉煌。

市工艺美术协会会长、国家级非遗潮彩项目传承人 谢金英：釉上堆金的创新最大的效果，就是创新的成果能够立即应用到生产第一线，所以当时釉上堆金也为国家创了很多外汇。

除了潮绣和潮彩，改革开放四十年来，潮州木雕、潮州手拉壶、潮州麦秆画、潮州花灯、潮州剪纸等众多潮州工艺美术门类，也均得益于艺人的代代传承，才能让让潮州工艺美术的百花园艺术之花常开不败，焕发活力，长盛不衰。